EnVerea

Enverea es un nuevo grupo nacido en Plasencia (Cáceres). El proyecto se basa principalmente en aunar la tradición extremeña con melodías y rítmos abiertos al mundo, ofreciendo con esta amalgama un carácter diferente a los romances, jotas y tonadas de nuestros abuelos.

Aunque cada miembro haya nacido en un lugar diferente, como Talavera o Cuba, llevan un largo tiempo en la ciudad que les ha permitido conocerse y crear esta nueva formación. Cada uno de ellos está influenciado por sus propios estilos que, con la música folk como nexo de unión, permite ofrecer sonoridades diferentes a sus canciones. El repertorio se basa principalmente en la música tradicional extremeña, trabajando sobre todo con cancioneros y reelaborando los temas a través de nuevos arreglos con el objetivo de intentar llegar a todo el público. De esta manera, los mayores disfrutan escuchando muchos temas que les resultan familiares pero tocados de otra manera y los jóvenes se acercan a estas canciones gracias a los nuevos arreglos e instrumentación. Además, EnVerea no solo se limita a esta reelaboración, sino que además también se animan a componer sus propios temas, siempre sin perder la línea de la tradición.


Los componetes de EnVerea son: Paco de la Llave (acordeón y teclados), Carlos García (guitarra y bouzouli), Víctor Donaire (clarinete, flautas y percusión), Feliciano Marín (gaita midi, flautas y rabel), Carlos Guillén (tumbadoras, cajón y djembé). Han editado cuatro temas grabados de forma "casera" que sirven como carta de presentación. Con ellos pretenden darse a conocer y tocar en diversos escenarios para ir creciendo poco a poco. Hasta la fecha han tocado en cuatro ocasiones, una de ellas en el Festival de la Luna Mayo, que tiene cierto renombre en el panorama folk nacional. La presentación se realizó el 21 de Abril en la Sala Verdugo de Plasencia y además han actuado en las noches del Castillo en la Puebla de Alcocer (Badajoz) o el V Festival Folk de Navalmoral de la Mata.

En definitiva, enVerea, ofrece una música alegre, fresca y entusiasta que evoca las diversas culturas que han pasado por esta tierra y han dejado su legado musical.





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Presentación de "Fetén Fetén"

“Fetén Fetén” es el nuevo proyecto musical de Jorge Arribas y Diego Galaz, compañeros en La Musgaña y miembros de otras formaciones como Celtas Cortos, Zoobazar, Taper Duel, Mastretta, etc. Las melodías que nos proponen son, casi en su totalidad composiciones originales de ambos músicos, y nos sugieren un viaje a través de la música popular, tradicional o incluso de cabaret, y otros diversos estilos que han influenciado a este sorprendente dúo.

Valses, fandangos, boleros, tarantelas, sonidos mediterráneos, ritmos del Este de Europa e influencias de la música del centro de España, sobre todo castellana, son algunos de los ingredientes fundamentales de Fetén Fetén. A parte del violín y del acordeón, instrumentos que identifican a ambos músicos, podemos escuchar el suave y evocador sonido del serrucho, la magia en las melodías de los violines trompeta, el dulce timbre del vibrandoneón, metalófono, mandolina … etc.

Música para sonreír, para bailar o para emocionarse de la mano de estos dos jóvenes compositores.

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Assembly Point

Assemply Point ("Punto de encuentro") es el nuevo proyecto formado por el portugués Luis Peixoto, actualmente miembro de la Anxo Lorenzo Band y que ha pertenecido otras formaciones como Dazkarieh o Stockholm Lisboa Project, el gallego Fernando Barroso, miembro de Coanhadeira y Riobó y el genial violinista irlandés Eoghan Neff, de sobra conocido por este blog. Como carta de presentación, estos músicos incansables e infinitamente inquietos nos ofrecen cuatro temas, compuestos por ellos mismos.

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Barrunto Bellota Band, música klezmer desde la parte antigua de Cáceres

Barrunto Bellota Band es un grupo extremeño formado por el violinista Javier Jiménez y el acordeonista Pedro López. El conservatorio de Cáceres fue el foro de encuentro y la Parte Antigua el local de ensayo. Desde sus comienzos, a finales de 2.006, el folk es el denominador común de un grupo que, por su formación académica clásica, tampoco rehúye la música estrictamente culta. Basando su repertorio en el klezmer, beben de diversas fuentes cuyo arte emana de la más pura tradición, sin renunciar a innovar en cuanto a la armonía, el sonido, la fusión de estilos o la concepción en sí misma de la música.

Barrunto Bellota Band recorre en su directo los caminos que van desde los folkloristas klezmer (Dave Tarras, Naftule Brandwein, Giora Feidman), a los compositores clásicos del Este (Shostakovich, Khatchaturiam, Tchaikovski), sin obviar a los innovadores de la música tradicional (Piazzolla, Kroke, Nigel Kennedy), tomando el guante de grupos que introducen sonoridades y formas extrañas a las características de su repertorio (Terrafolk, Gogol Bordello) y sacando partido a los sutiles guiños de los expertos de lo mínimo (Philip Glass, L. Einaudi, W. Mertens). En definitiva, un cóctel folk-progresivo que, con la improvisación como base, cada tarde suena diferente.

En el siguiente vídeo los tenemos a la entrada de Folk Plasencia 2009 donde se encontraron con los mismísimos Terrafolk:

BARRUNTO BELLOTA BAND
Maqueta


01 Ederlezi
02. Russian Sher
03. Dancing with the rabin
04. Eastern Medley
05. Time
06. Kazimierz
07. Adje Jano

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Eoghan Neff & César Pastor - Dúo Nua

Dúo Nua fue creado en Dublín en diciembre del 2008 a través de una reunión surgida en una session en el bar Conradh na Gaeilge. El violinista de Cork (Irlanda), Eoghan Neff, y el gaitero madrileño, César Pastor, se descubrieron a sí mismos tocando un nuevo tipo de dúo de música tradicional irlandesa. Al día siguiente, ambos músicos trajeron consigo este nuevo concepto al sótano del Archivo Nacional de Música Tradicional Irlandesa, donde Eoghan trabaja, para corroborar si esta idea era como la habían experimentado. Cuando Eoghan se traslada a Madrid en el 2009 graban en una demo sus ideas musicales. Dúo Nua se asienta rápidamente y ya tienen iniciado el proyecto de grabación de un primer disco para los próximos meses de verano.

Es interesante la innovadora manera de arreglar los temas del Dúo Nua, que da un giro a la manera que estamos habituados en duos de fiddle y uileann pipes, tan comunes dentro de la música tradicional irlandesa.

La maqueta contiene cinco temas interpretados únicamente por uileann pipes y violín. Los temas son tradicionales con algunas excepciones como el primer tema del set N'Alcordanza. Se trata de las Xirandiyes del Fresno, una composición de Igor Medio que Eoghan y César han arreglado como homenaje a su persona.

"Tras oir su demo puedo afirmar honestamente que nunca antes había escuchado algo como esto. Estos dos chicos saben arriesgarse y son conscientes de lo lejos que les puede llevar su propuesta. El dominio del fiddle y la uileann es increíble pero lo más emocionante es que han conseguido crear un nuevo estilo. He leído que Eoghan no es el típico intérprete de Irish Fiddle y ahora puedo comprobar porqué. Este violinista lleva el fiddle a sus límites produciendo una exquisita sensación a quien le escucha. Asímismo, César asimila, comunica y es capaz de dar un empujoncito a la música más allá de lo que estamos acostumbrados. No hay que pasar por alto la pasión que ambos sienten por la tradición y hacia los instrumentos que tocan. Basándome en lo que he escuchado, estoy seguro que será una de las propuestas más novedosas de los últimos tiempos."

FOLK RADIO UK, 04 Mayo 2009

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Evening Star

Evening Star es un nuevo supergrupo formado por seis músicos de alto nivel que provienen de Francia, Italia, España y el Reino Unido. Su objetivo es hacer música de baile de distintos puntos de Europa a su particular manera. Entre los componentes está el maestro de la zanfona Patrick Bouffard, Paul James (de Blowzabella), Luke Daniels (ganador del BBC Young Traditions) o Carlos Beceiro (miembro de La Musgaña).

Actualmente se encuentran en la grabación de su primer disco, del que tendremos noticias en Abril. Como adelanto, aquí está una maqueta de cuatro temas.

EVENING STAR - Maqueta (2008)

01. Bouffería
02. Wakeful Air
03. Arin Arin
04. Catesby and Magaloufou

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Evening Star son:

Carlos Beceiro: Bouzouki, bajo
Patrick Bouffard: Zanfona
Luke Daniels: Acordeón diatónico
Paul James: saxofón, flautas, gaitas
Gigi Biolcati: Batería, percusión
Victor Nicholls: bajo, programaciones, guitarras eléctricas. VER POST COMPLETO

Cerandeo Folk

Cerandeo es un nuevo grupo cacereño de música folk, cuyo proyecto musical pretende recuperar la esencia de las melodías y los instrumentos tradicionales de la región y enfocarlos hacia el futuro, mediante creaciones propias y arreglos y adaptaciones, usando para ello criterios de expresión contemporánea.

Bateria, bajo, guitarras, acordeones, clarinetes y flautas, tamboril y gaita extremeña acompañan a las 4 voces femeninas del grupo, que nace a finales del 2007 y que ya ha grabado una maqueta con 5 temas representativos de su manera de entender la música tradicional.



Os calificais como un grupo que hace "música de evolución", ¿hasta dónde queréis evolucionar musicalmente?

La música en general está siempre en continuo movimiento. Hasta no hace mucho, la música tradicional se usaba a diario en las faenas del campo, para dormir a los niños, para amasar el pan; sin embargo hoy es algo totalmente lúdico. Cerandeo quiere ser un momento de esa evolución, y hasta donde lleguemos es algo que ahora no se puede prever, quizás hasta donde nos llegue la creatividad.

Hacéis música tradicional con añadidos contemporáneos ¿cómo se adapta el folklore extremeño a una visión o interpretación moderna?

En realidad folklore es en un concepto más amplio que el música tradicional. Folklore es la expresión de una cultura y engloba también otras manifestaciones culturales además de las musicales (bailes, leyendas, supersticiones, costumbres, artesanía...) La música tradicional extremeña es buena parte de nuestra base de trabajo y es un ingrediente que tiene una calidad tan extraordinaria que permite elaboraciones creativas que pueden adaptarse sin mayores problemas a los gustos de la sociedad actual.

¿Qué aporta a la música extremeña Cerandeo?

Su creatividad. Cerandeo se forma en torno a la rondalla de la Asociación cacereña de folklore El Redole, cuyos componentes llevan años viviendo y conociendo el folklore. Sobre esas bases culturales, Cerandeo realiza adaptaciones de la música tradicional extremeña, pero también composiciones propias que reflejan nuestros estados de ánimo, nuestras vivencias, nuestra vida.

Cerandeo es el título de una canción de la zona de Piornal ¿por qué elegisteis este título para darle nombre al grupo?

En realidad "cerandeo" es un lugar común en buena parte de la provincia cacereña. Encuentras versiones de cerandeo en Belén (Trujillo), en Piornal o en la Calle Caleros de Cáceres. Con este tema intentamos la fusión entre esa melodía tradicional y algunos de los sones de Montehermoso como son el paragual o el mandil del ringurrango, integrando nuestros instrumentos más representativos (tamboril y flauta) con otros más modernos.

CERANDEO FOLK - Maqueta 2008

01. Cerandeo
02. Número 9
03. Sindo
04. La cena del desposado
05. Luna

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Folk'on Crest

Folk'on Crest es la unión de muchas músicas, de varios estilos, de diferentes artistas.

Este grupo de afincados en Salamanca, hasta ocho forman la banda, afirman hacer "música folk de varias latitudes", algo que ya se deja notar en todas sus influencias: música charra, asturiana, irlandesa, gallega, bretona, escocesa … Desarrollan un concepto musical marcado por una amplia adaptación de temas tradicionales y composiciones propias.

El reconocido tamborilero Berna, les junta hace aproximadamente tres años. La banda ha ido creciendo en cuanto a repertorio y cambiando sus integrantes a lo largo de este tiempo. El estilo musical que este grupo adopta en la actualidad, no tiene que ver con lo que en un principio tenían previsto. Las influencias de los distintos componentes que han pasado por la formación, los diferentes estados de motivación,... han encauzado en una música compacta, cuyo objetivo es llevar la música charra al término comercial “celta” y redescubrir temas tradicionales con un peso instrumental significativo.


Folk'on crest son:

Yoli: Voz, pandereta, gaita gallega
Berna: Gaita y tamboril, low whistle y percusión
Raúl: Acordeón
Pedro: Bandola y laud
Oscar: Bajo eléctrico
Sergio: Gaita asturiana y whistles
Dani: Guitarra acústica
Caos: Percusión

01 - La viudita y el charro
02 - Piano man
03 - Laurel Tree
04 - Saltón de Mieres
05 - E Xera
06 - Entrago Tulua

Descargar maqueta
(6 temas en mp3 a 128 kbps comprimidos en un .archivo .rar de 21 Megas)

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Naheba

(Reseña extraida de Nomuzak.com)

NAHEBA es un grupo cantabro de música folk que basa su trabajo fundamentalmente en la composición y adaptación de temas montañeses. El sonido de NAHEBA es fundamentalmente acústico, basado en instrumentos tradicionales como la gaita, violín y flauta, unido a la guitarra, bouzouki y percusiones. Sus principales influencias son los grupos de folk acústico en la línea de los Tannahill Weavers, Llan de Cubel, Corquieu, The Bothy Band , y la música tradicional escocesa, irlandesa y montañesa en general. Los orígenes del grupo se remontan a finales del año 2003, cuando Javi, Sergio y Rafa, aficionados al folk y a la música celta, deciden empezar a quedar para tocar unos temas que Javi tenía preparados basados en temas tradicionales de Cantabria y adaptarlos. Meses mas tarde se incorporan al grupo Jose, componente de Cambera'l Cierzu, al bodhram y Esteban Bolado con su violín y sus conocimientos musicales, pero por motivos personales, este ultimo abandona el proyecto a finales del 2005. Es sustituido por otro Javi, ..el Niñu.., violinista del conocido grupo de Reinosa L..arca de Sueños. Su incorporación ha aportado un toque fresco con el violín y numerosos temas vocales del rico folklore campurriano.

Naheba ofrecio su primer concierto en la Sala Eventos de Santander en Febrero del 2006 y desde entonces han actuado en festivales tanto dentro como fuera de Cantabria:Festival Sauga Folk(Colindres),Festival Mendebala (Sopuerta), Festival Cantabria Infinita (San Vicente de la Barquera),Folkomillas,etc,asi como en Asturias,Logroño o Palencia.

Entre sus proyectos mas cercanos esta la publicacion de su primer trabajo discografico, el cual está ya listo y saldrá muy en breve a la venta. En cuanto esté disponible, intentaré hacerme con él cuanto antes y presentaremos por aquí unos cuantos temas más.

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Kéltiber

Tras Taper Duel y Vallarna volvemos a presentar una nueva maqueta procedente de Valladolid. El grupo se llama Kéltiber y está formado por seis jóvenes músicos, pero con una amplia experiencia dentro de la música en el panorama vallisoletano. Procedentes de otras formaciones como Rao Trío o A Gramalleira o de formaciones de otras músicas, han encontrado en las canciones de la tradición oral de Castilla el mejor vehículo para profundizar en sus raíces y desarrollar sin complejos su imaginación, vistiendo antiguas melodías con trajes de actualidad. Destaca el trabajo vocal, donde no solo hay una voz principal, sino que hay que se complementan a la perfección la una a la otra. La sección instrumental incluye diferentes vientos, bajo eléctrico, batería, percusión tradicional, guitarra eléctrica, bouzouki y acordeón. Una apuesta arriesgada pero necesaria, para mantener el folklore de nuestra región vivo. Castilla y León cantada ahora.

KÉLTIBER - Yatumandil


César Díez: guitarras eléctricas, bouzouki
Iván Karlón: instrumentos de viento
Jesús Marcos: bajo eléctrico
Fernando Zarzosa: batería y percusiones
Mª Eugenia López: voz, acordeón, percusión tradicional
Virginia Ferrero: voz, percusión tradicional

La maqueta son cuatro temas comprimidos en formato .rar. La podeis descargar aquí VER POST COMPLETO

La Conjura

La Conjura nace en 1999 en Osuna. Se trata de un grupo de amigos con inquietudes diversas que unen ratos libres durante ocho años para dar a conocer una música diferente. Con muchos conciertos repartidos por la geografía andaluza, cada concierto que hacen sigue siendo un encuentro de amigos y de músicos. Han llevado su música a lugares tan importantes como Ortigueira y Saint Chartier y han participado en las recientes semifinales del Escenario Prau donde, sorprendentemente, no han conseguido llegar a la final. En la actualidad preparan su primer disco, y los conciertos son todo un éxito de crítica y asistencia.



La Conjura son:

Jesús Antonio Gómez : Gaita, whistles, saxo
Lidia Fernández: voz
Mari Paz Núñez: Violín
Francisco M.Sánchez: Acordeón
Antonio Medina: Guitarra
Angel Segura: Bajo
Esteban Calderón: Percusión





LA CONJURA - LA CESTA DEL LOBO


LA CONJURA - MUIÑEIRA DE FARRUCO/JIGA


LA CONJURA - PO LO CORREO DO VENTO/MUSIC FOR A FOUND HARMONIUM
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Adelanto del nuevo trabajo de A Cadiera Coixa

El grupo aragonés A Cadiera Coixa acaban de finalizar la grabación de su segundo trabajo discográfico, tras el excelente Chez Darracou publicado en 2005. El disco se titulará "Tal ferás tal trobarás" y seguirá la línea del primer disco con temas tradicionales aragoneses pasados por los arreglos característicos del grupo y su peculiar forma de tratarlos. Como dice Jesús Díez, el trabajo de A Cadiera no es fruto del azar y detrás de sus gaitas, violines y acordeones, existen unos referentes y unos valores muy firmes que sin duda, traspasan los atriles y los escenarios hasta llegar a nosotros de manera muy sincera.

Como adelanto, tenemos dos temas: el Romanze de Rosalinda y Os Cantaires. Podeis escucharlos desde la plataforma de escucha de la derecha o descargarlos directamente aquí.

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Vallarna

Vallarna es un grupo formado por tres vallisoletanos y un cántabro se conocen en las míticas sesiones de los jueves en la Cervecería Maeloc, en Valladolid. Pronto les une su interés por el viejo repertorio de dulzaina, por las jotas y rondas de Castilla y de Campoo, y por los productos de la tierra. En 2007 forman esta banda que toca música tradicional sin prejuicios, tal y como es, tratando de revelar su fuerza natural sin concesiones de ningún tipo.

El grupo está formado por Javier Román, el Niñu, rabelista y violinista de Reinosa, además de cantante. Formó parte del desaparecido grupo L’arca de sueños y en la actualidad es miembro de Naheba, Arturo Rodríguez, dulzainero originario de Palencia, es intérprete de instrumentos tradicionales de viento, como el pito, la gaita charra o la gaita de fol sanabresa, Jesús Enrique, miembro del grupo A Gramalleira y Carlos Martín Aires, guitarrista y bouzoukista que actualmente forma parte de Awen Magic Land, y ha colaborado con artistas de la talla de Celtas Cortos, La Mari de Chambao, o el cantautor bretón Maxime Piolot.

Aquí vemos una fotografía de un ensayo típico del grupo:


Han sido seleccionados para la semifinal del escenario Prau de Cantabria y el próximo 21 de Febrero presentan su directo en la Cervecería Maeloc de Valladolid a las 22:00. ¡Mucha suerte!


Se pueden escuchar cuatro temas suyos en su MySpace o descargarlos desde aquí. VER POST COMPLETO

Boys of the Hills

Desde 1997, los integrantes de Boys of the Hills llevan tocando y promoviendo su música por los diferentes entornos dentro del círculo de la música tradicional irlandesa, tanto en España como en Irlanda esencialmente. Algunos de los miembros actuales que integran el grupo constituyeron otras formaciones como La Guadaña (primera denominación del grupo, 1997-2002), Carbonellinghan's, Kardagh entre otros… Diez años en total tocando y viajando juntos por pequeños pueblos, teatros, festivales, fiestas privadas, obras benéficas… contribuyendo en todo momento con su interpretación y composición a la cultura y el Folk irlandés. Destaca su directo vibrante en el que se intercalan explosivos reels con lentos lamentos que nos hacen trasportarnos a tierras lejanas.


El reconocimiento de esta banda es creciente: el mayor de sus logros ha sido tocar juntamente con The Chieftains, en el patio central de Conde Duque (Madrid) en julio del pasado 2006. Una de las características de esta banda de tres miembros originalmente, es precisamente la
riqueza de instrumentos. Así diremos que durante algún concierto no es raro ver en escena alternar hasta doce instrumentos. También han participado en Festivales como el Festival de Gaita de Orejo compartiendo cartel con artistas de la talla de Cherish The Ladies, Wolfstone,
Fred Morrison o John Mcsherry, entre otros. Y a lo largo de su trayectoría también ha sido seleccionado para las finales de concursos como el Audiciones del Canal de Isabel II o el Folkez Blai de Ermua, donde resultaron ganadores.

VIDEO MONTAJE DEL CONCIERTO DE BOYS OF THE HILLS CON THE CHIEFTAINS:


Boys of the Hills es el resultado de años de trabajo y empeño de los miembros fundadores: Jesús Carbonell, su hermano Álvaro Carbonell y Alejandro Torcida. En el año 2006 se han ido integrando otros miembros amigos como, Carlos Ramos a la percusión y Ramón O'Caña al Violín. El grupo cuenta con varias maquetas elaboradas por “Alex 21”, (estudio familiar de A. Torcida). Aquí ofrecemos para descargar una selección de 10 temas cedidos para esta página por el grupo, lo cual agradezco enormemente.

DESCARGAR MAQUETA. 10 temas en mp3 a 128kbps. 35 megas. Duración total: 39 minutos.

01. Sinfonic song 3,24
02. Lucy Campbell (Hornpipe,reel & polka) 4,34
03. On the Cliff (Song & reel) 4,16
04. The Lighthose (Reels) 4,50
05. Mary is like a Rose (Song) 2,05
06. Lament of war (Aire) 4,52
07. Green mouse 4,02
08. The Boys of the lough (Reels) 3,59
09. Westport Bank 3,14
10. Branbel and the rose (Song) 3,37 VER POST COMPLETO

Zarandango

"...Conjunción de almas tan gemelas que en simbiosis entonan estos cantos que hacen vibrar las entrañas cuando salen de tan dentro..."


El panorama folk extremeño está de suerte ya que acaba de nacer un nuevo grupo, cosa de agradecer en este desierto donde los grupos jóvenes no están a la orden del día. Son cuatro amigos con media de edad menor de 25 años que hacen esto para que de una vez por todas se conozca el folklore de nuestra tierra que tanta falta hace. Hacen un trabajo de recopilación de canciones tradicionales extremeñas de forma oral, mediante trabajo de campo, investigación en cancioneros y otros tipos de fuentes gráficas y sonoras. Su estreno sobre un escenario fue este verano en el Festival Villar del Folk, del que se grabó el concierto y del que están tomadas las muestras de sonido que pongo aquí. Yo no estuve presente, pero me han contado que para ser la primera vez que subían a un escenario, la cosa estuvo mu rebien. Así que, les toca ensayar duro para mejorar y seguir haciendo nuevos temas porque tienen un buen futuro en este 2008 que viene. A ver si los festivales se acuerdan más de Extremadura, que hay más propuestas a parte de Acetre.





Componentes:

Manu: De alma inquieta... Canta, hace percusiones, arregla y compone las cancioncinas que siempre conservan su añejo sabor a pasado extremeño. Sus instrumentos son: voz, djembé, pandereta, tapaderas, sartén, sonajas, cascabeles, almirez y cubo de agua.

Julia: Paciencia y tesón ante todo... Su instrumento principal es el violín, aunque también nos deleita con su voz y percusiones: sonaja, huevos, almirez y cubo de agua.

Marta: Pasión percutida... Sus instrumentos son: voz, guitarra clásica, dumbek, bodhrán, djembé, cajón flamenco, caldero, tejoletas, cucharas y cubo de agua.

Ana: Lleva el arte en sus venas... La flauta y su voz hacen deleitarse hasta el corazón más chiquinino.

Web del grupo:
http://zarandango.blogspot.com/

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Xerfa

Lugar de procedencia: Vigo (Galicia)

Descripción: Grupo que nace en 2002, fruto de las sesiones y las cervezas en los pubs de Vigo. Su música es muy interesante y merece la pena que se conozca. Comienza girando en torno a las melodías interpretadas por Abraham Fernández (miembro de Xarabal, finalista del trofreo Macallan de gaita en 1999 y 2001 y fundador de otros grupos entre los que destacó Irtio). Posteriormente se incorporaría el violín (que participó en otras formaciones como Nubeira o Sondeseu), enriqueciendo al conjunto. Destaca también la excelente técnica del bodhranista Milla (que dará un curso de bodhran del 12 al 14 de Octubre en Valladolid; interesados mandar mail a richiarce@hotmail.com).

Componentes:
Abraham Fernández: Gaita, whistle
Milla: Bohdran
Diego Langarika: Guitarra
Alfonso Merino: Violín

Web: www.xerfa.org

XERFA - ABRAHAM'S REEL


XERFA - DOA OS TEUS REELS

• Descargas disponibles: Maqueta con 5 temas en mp3 (Abraham's reel, Doa os teus reels, Madamme Lulú, Rumba para Toñi, Dabutin Set). Descargar.

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A Gramalleira

Lugar de procedencia: Valladolid

Descripción: A Gramalleira nació en Valladolid en abril de 2002 como formación especializada en la interpretación de música tradicional. Tras varios cambios en la composición del grupo, su estilo ha evolucionado hasta combinar su identidad inicial con un folk actual basado en composiciones propias. En su música se perciben influencias de la tradición de diferentes regiones de la península y de diversos países célticos como Irlanda, Escocia o la Bretaña francesa. A través de la combinación de instrumentos tradicionales y modernos y de la variedad de su repertorio, A Gramalleira busca mostrar la fuerza y la belleza de la música folk desde un punto de vista renovado y personal.



Componentes:
Ramiro González: Zanfona, gaita, bodrhan, pandereta
Carlos Ayuso: Gaitas, whistles.
MªEugenia López: Acordeón, voz, pandereta.
Roberto del Barrio: Violin
Jesús Enrique: Guitarras,voz
Alberto Martínez: Cajón, darbouka, pandereta.

Descargas disponibles: Maqueta (6 temas). 30 megas. Descargar.

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Folk Plasencia 2007. Jueves 23 Agosto

LUGAR: Torre Lucía (Plasencia)
HORA: 22:00 h.


L-MENTO (Extremadura)
Este grupo será el encargado de abrir el festival de este año. Procedente de Jarandilla de la Vera, trata de recuperar sonidos antiguos en clave mediterránea a través de instrumentos como rabel, zanfona, arpa, caña, flautas, guitarras, percusión y voces. Tienen un disco titulado Al-kimia y se trata de un trabajo de investigación en torno a las diferentes influencias musicales, de las lenguas y culturas de nuestro entorno. Casi todas las obras son originales y de influencia tradicional, aunque recogen, entre otras, la tradición cortesana de Mateo Flecha y de Garcilaso de la Vega, y recuperan sonidos e instrumentos antiguos como el rabel o la zanfoña realizadas artesanalmente siguiendo modelos tradicionales.


Luis Peña: rabel
Alberto Carbonell: zanfona y laud
Manuel Encabo: percusiones, coros y arpa
Victoria Rodríguez: voz
Miguel Encabo: guitarra y coros
Álvaro Gil: bajo y sonido
Álvaro Ruiz: caña y flauta

KORRONTZI (Euskadi)
http://www.myspace.com/korrontzi

La música del acordeón diatónico vasco más la alboka, las guitarras y las percusiones, defendida por un joven quinteto que quiere con esta obra homenajear a los viejos trikitilaris.

Agus Barandiaran: trikitixa y voz
Mikel Romero: guitarra, mandolina y voz
Ander Garzia: bajo y voz
Iker Lope de Bergara: voz, alboka, caramillo, whistles, xirula, txistu...
Ander Hurtado de Saratxo: bateria y percusión









BONOVO (Galicia)
http://www.bonovo.org

Espectáculo cañero y muy bailable donde exploran las posibilidades de tres instrumentos polivalentes como son la zanfona, el acordeón y la batería. En Ortigueira hicieron bailar a todos formando una gran discoteca folk en el escenario.

Oscar Fernández: zanfona electrónica
Roberto Grandal: acordeón
Pulpiño Viascón: Batería

DESCARGAR Maqueta (4 temas)



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Taper Duel: Jorge Arribas & Cesar Díez

Lugar de procedencia: Valladolid

Descripción: Taper Duel surge de la idea de reinterpretar la música tradicional – folk con una visión abierta y de mestizaje con otras culturas y lenguajes (jazz, flamenco, etc.) Su repertorio viaja desde el Corrido Salmantino y la Jota Castellana hasta la Polska Finlandesa, pasando por Galicia, Andalucía, Bretaña...... y por todos los lugares que la imaginación de las composiciones propias evoca. Un directo basado en dos sonoridades, dos intérpretes con una amplia trayectoria (Celtas Cortos, La Musgaña, Rao Trío, María Salgado, Manuel Luna,... ) que ahora ofrecen esta nueva visión de las músicas de raíz. En torno a un acordeón y un bajo fluye la música tradicional y desdibuja sus líneas con los aportes de ambos músicos.

Taper Duel son:
*Jorge Arribas (Celtas Cortos, La Musgaña): Acordeón
*Cesar Díez (Rao Trío): Bajo

Enlaces:

Web oficial
My Space de Jorge
My Space de César


Descargas disponibles:

Maqueta "Taper Duel - Música para llevar"

01 - La Pinariega 4,38
02 - Bule-ria de Arousa 3,13
03 - Cilantro 4,09
04 - Corrido del tío Encinas 3,31
05 - Terra 3,49

Descargar

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Aulaga Folk

Lugar de procedencia: Casas del Monte (Cáceres)

Descripción: Aulaga Folk presenta la esperada maqueta de su tercer proyecto, titulado “A menos cuarto”, con la frescura de su folk, su audacia para innovar y un enorme respeto a la tradición. Sus claves siguen siendo las mismas que en su segundo disco No es mala leña, arreglos actuales a los temas tradicionales recogidos y originalidad en las composiciones propias, si bien en esta ocasión, el grupo cacereño quiere apostar, por temas más acústicos, más envolventes y más personales.
Es muy probable que estos temas emocionen a muchos que se han quedado sorprendidos de las nuevas propuestas con las que Aulaga contagia al folk y al público. Y lo que está claro es que aquel segundo paso con No es mala leña no se va quedar en agua de borrajas sino que va a cundir y a continuar en este tercer trabajo. Al menos, ahí siguen en la brecha, ensayando, aprendiendo, y grabando Y ¿saben un secreto de este grupo cacereño? Cuando quedan para ensayar en su pueblo, Casas del Monte, siempre lo hacen a menos cuarto, da igual la hora, no les van las medias ni las en punto; ahí, a cuarto de camino, que es donde se llegan en su apuesta tan especial.

Enlaces:
Web oficial

DVD Promocional:














Descargas disponibles:

• Maqueta avance del nuevo disco previsto para el 2008, titulado "A menos cuarto":

*Para descargar pulsar botón derecho y "Guardar destino como"

1. Acaracolao: Fandango Extremeño, en una versión musical libre con aires tradicionales celtas.
2. Morenita: Canto llano de Montehermoso, con unos arreglos que enfatizan sus elementos mas expresivos.
3. Ruta de la plata: Viaje musical en homenaje a esta via de comunicación y trasiego que tanto ha colaborado a la expansión de la cultura tradicional.
4. Cayuco o miseria: Composición propia, fusionada con ritmo Djansa de Africa Occidental
   

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